BIOGRAPHY | EXHIBITIONS | ARTWORK | NEWS
BIOGRAPHY | EXHIBITIONS | ARTWORK | NEWS
BIOGRAPHY | EXHIBITIONS | ARTWORK | NEWS
BIOGRAPHY | EXHIBITIONS | ARTWORK | NEWS
BIOGRAPHY | EXHIBITIONS | ARTWORK | NEWS
아트비앤(artbn)은 독창성, 선두, 시작의 의미를 담고 있습니다.
현대미술이라는 거대한 흐름의 선두에서 아트를 위한 창조적 가치를 키워간다는 아트비앤의 비전을 담고 있습니다. 정확한 예술정보를 전달하는 아트 커뮤니케이터로서, 정확한 정보를 통한 아트 브랜드 마케팅을 제안하고, 예술이 가지는 무한한 창조적 가치를 높여갈 것입니다.
체계적인 아트 마케팅 프로그램을 통해 작품의 예술성을 바탕으로 예술의 고유한 가치를 브랜드화하여 개인 및 기업에게 국내외 수준 높은 미술 작품을 소개합니다. 세계의 미술동향에 대해 전문적으로 분석, 고객이 원하는 문화욕구 및 투자분석 등을 고려한 고객의 취향에 맞는 문화 포트폴리오 (Art & Cultural Portfolio)를 제공하며, 갤러리의 아트 어드바이저 서비스(art advisor service)에 이르는 사업을 진행하고 있습니다.
ABOUT US
Founded in 2007 artbn is a contemporary art project and management group. Based on all for arts, we are pursuing diversity and differentiation represented in the global era of the 21st century, and are carrying out art projects based on cultural and artistic sensitivity.
artbn contains the meaning of creativity, originality, and beginning.
In 2015 we've opened a new space in the center of the art hub area, Samcheong-dong in Seoul. It is a major area where tradition and modern coexist well, and culture and art consumption are actively developed due to a well-developed floating population and the surrounding the commercial area.
We present a wide array of art projects and exhibitions by artists in many disciplines. Our mission is to promote contemporary art cross-culturally for private and public sectors alike. We also actively encourage a setting to collaborate with other independent curators, galleries, museums, private institutions, and corporate groups.
NINA CHO
ARTWORKS | EXHIBITIONS | NEWS
Bent Mirror Series
Bent Mirror Series
Recess(pill)
Bent Mirror Series
ARTIST STATEMENT
‘여백의 미’는 한국 미술을 포함한 동양에서 역사적으로 주요한 특징이 되는 개념이다.
회화에서 그려지지 않은 부분은 단순한 ‘공백’이 아닌, ‘여백’으로 존재한다. 그림 속에 그려진 사물과 더불어, 비어 있는 공간은 감상자의 연상으로 채워지게 된다.
이는 채워지지 않은 부분도 채워진 부분과 동등하게 감상할 수 있는 이해와 존중하는 마음에서 비롯된다. 평면 뿐 아니라 입체에 서도 ‘여백의 미’를 그려내는 작업을 통해, 나는 디자인 오브제만 만드는 것이 아닌, 물체(positive)에 의해 둘러쌓여서 생기는 공간인 ‘네거티브(negative) 스페이스’ 에도 주목한다.
공간에 존재하는 공기, 사람, 환경 그리고 영혼을 초대하여 나의 디자인에 ‘네거티브 스페이스’인 ‘여백’을 채워 줌으로써 작품을 완전하게 만든다. 미국에서 태어났지만, 자아 형성의 과정동안 한국에서 자란 나는 자연스럽게 미니멀하고 간결한 미학을 추구하게 되었다. 최근에는 아트 오브제와 기능적인 제품의 경계를 모호하게 만드는 것을 목표로, 절제미를 가진 흥미로운 형태 연구에 집중해왔다. 가장 본질적이면서도 근원적인 구조의 구현을 위한 형태의 단순화를 추구한다.
불필요한 요소들을 줄이고, 오브제를 ‘하나의 완전체’로 강조하며, 형태의 단순화뿐만 아니라, 제작 과정의 간편화 또한 성취하기 위해 노력한다.
가벼움의 미학, 그와 동반되는 절제 미를 토대로 나의 작품이 ‘완전’하게 존재하기 위해서 색깔과 형태 그리고 재료 쓰임의 타당한 이유를 찾으려 한다.
The aesthetic of emptiness is a Korean traditional aesthetic. In paint- Introductioning, the unpainted portion of the surface is as important as the portion that was painted; it’s about respecting the emptiness as much as the object. Through practicing the beauty of the void, I can respect not only the object itself but also the negative space that object created. The negative space does not signify a deficiency to me. An empty space poetically invites the air, users, surroundings, and the spirit of a space to complete the piece itself. I believe that my own personal background has naturally led me to a minimal and simplified aesthetic. My recent works have focused on reductive forms that blur the line between an art object and a functional product. I am practicing a strict rule in design: to create form by distilling it to its most essential structure and to its most basic function. By eliminating unnecessary factors and highlighting a singular material, I aim to simplify not only a form but fabrication process as well. I pursue ideas of lightness and reduction in my work. Colors, shape, and material must be essential to the piece and complete the work.
ABOUT THE ARTIST
EDUCATION
2015 MFA in 3D Design, Cranbrook Academy of Art, Bloomfield Hills, MI, USA
2013 BFA in Woodworking and Furniture Design
Hong-Ik University, Seoul, South Korea
SOLO EXHIBITIONS
2015 UNTITLED (Nina Cho Solo Show), Elli Gotlieb Gallery, Chicago, IL, USA
SELECTED GROUP EXHIBITIONS
2017 THE BETWEEN:SURROUNDINGS, artbn Gallery, Seoul, South Korea
2017 Next:Space showroom, The Fisher Building, Detroit, MI, USA
2017 MOS Collection show during the London Design Festival(Mayfair Design District), Sketch, London, UK (forthcoming)
2017 SUR/FACE: Mirrors, Museum Angewandte Kunst, Frankfurt, Germany
2017 Cranbrook: A New Domestic Landscape, Cranbrook Art Museum, Bloomfield Hills, MI, USA
2017 MOS Collection show during the Salone Del Mobile, ME Milan, Milan, Italy
2017 MIART, Matter of Stuff gallery, Milan, Italy
2017 Prototype, Interior Design Show, Toronto, ON, Canada
2016 The London Design Festival, Matter of Stuff gallery, London, UK
2016 PRISMATIC, Korean Cultural Center DC, Washington D.C., USA
2016 The Montalcino Design Week, Matter of Stuff gallery, Montalcino, Italy
2016 Design in Detroit, Robert Adler Gallery, Detroit, USA
2016 Pure Talents Contest, IMM Cologne, Cologne, Germany
2016 TO DO Festival Exhibition: In Series during the Toronto Design Offsite Festival, Toronto, ON, Canada
2016 FORM EVER FOLLOWS, Cornell College, Mount Vernon, IA, USA
2015 The 9th Cheongju International Craft Biennale, Cheongju, South Korea
2015 Sight Unseen OFFSITE during the NYC Design Week, Hudson Mercantile, New York, NY, USA
2015 ICFF during the NYC Design Week, Javits Center, New York, NY, USA
2015 The 2015 Graduate Degree Exhibition of Cranbrook Academy of Art, Cranbrook Art Museum, Bloomfield Hills, MI, USA
2014 UP & AT EM(Design Exhibition), Liminal Space, Chicago, IL, USA
2014 International Students Show, Forum Gallery, Bloomfield Hills, MI, USA
2014 EXPERIENCING PERSPECTIVES, Mercedes-Benz Financial Services, Farmington Hills, MI, USA
2014 FIRST THINGS FIRST, Fab’s Showroom in Soho, New York, NY, USA
2014 PYROCOGNITIONS, Forum Gallery, Bloomfield Hills, MI, USA
2014 CRANBROOK INTERIOR, Forum Gallery, Bloomfield Hills, MI, USA
2014 EXOTIC FLAVOR, Forum Gallery, Bloomfield Hills, MI, USA
2012 Korea/Japan/China Exchange Exhibit, Hong Ik Art center, Seoul, South Korea
2012 Hong Ik University woodworking & Furniture design Graduation Exhibit, HOMA(Hong Ik museum of art), Seoul, South Korea
2012 Coalition Exhibit(Hong Ik University, Seoul National University, Kook Min University),
Municipal Art Center Kyunghi palace annex Exhibit, Seoul, South Korea
2012 KOFURN Fair, KINTEX Exhibit, Ilsan, Gyeongi-do, South Korea
2011 HAND MADE KOREA Fair, COEX Exhibit, Seoul, South Korea
2010 Hong Ik woodworking & Design week Exhibit, HOMA(Hong Ik museum of art), Seoul, South Korea
2010 DIALOGUE METHOD, Gallery BMH, Seoul, South Korea
2010 Street Exhibit, Hong Ik University, Seoul, South Korea
RESIDENCIES
2016 MOS (Matter of Stuff) Designer Residency, Officina Creativa dell’Abitare, Montalcino, Tuscany, Italy
2018 Guest Artist Pavilion Project Residency, Toledo Museum of Art, OH, USA
SELECTED AWARDS
2017 Nominated participant of the Prototype, IDS Toronto, Canada
2016 Winner, MOS (Matter of Stuff) Designer Residencies Competition, Italy
2016 Featured piece, UNICEF ART PARTY, USA
2016 Nominated participant of the Pure Talents Contest, IMM Cologne, Germany
2016 Selected designer of the Exhibition: In Series, Toronto Design Offsite Festival, Canada
2015 Selected designer as one of the 5 Breakout Designers of 2015 Artsy, USA
2015 Selected Honoree of Sight Unseen’s 2015 American Design Hot List, Sight Unseen (presented in partnership with Herman Miller), USA
2015 Honorable Mention, The 9th Cheongju International Craft Biennale Competition, South Korea
2015 Scholarship Awardee, Detroit Creative Corridor Center’s Client Services Boot Camp, USA
2015 Nominee, Mercedes-Benz Financial Services Emerging Artist Award Finalist in 3D Design at Cranbrook Academy of Art, USA
2014 Academic Winner of Design project, Kikkerland and Bed Bath & Beyond, USA
2014 Runner Up, the You Are How You Eat design contest, Design Milk (partners at Alessi, Adobe and Shapeways), USA
2014 Selected participant, FIRST THINGS FIRST Show by Fab.com, USA
2012 Selected in Kyungki-province contest exhibit(Corporate category), South Korea
2012 Selected in Kyungki-province contest exhibit(Freedom category), South Korea
2010 Selected in Junk Art contest exhibit, South Korea
2009 Selected in Steel Furniture Design, South Korea
WORK EXPERIENCES
2015 Founder and Designer of Nina Cho LLC, Detroit, MI, USA
2016 Partnership with Tait Design Co., Licensing the Spinning Top and Stand Design to Tait Design Co, Detroit, MI, USA
2016 Partnership with MOS and Carrara Design Factory, Licensing the Coulee Furniture and Product Collection to MOS, London, UK
2016 The collection manufactured by Carrara Design Factory, Carrara, Italy
2016 Partnership with Souda, Licensing the Wave Business Card Holder design to Souda, New York City, NY, USA
2016 Partnership with GKC, Licensing the Spout (Soap Container and Toothbrush Holder) design to GKC, Taipei, Taiwan
2015 Department Assistant
2014 3D model shop at Cranbrook Academy of Art, Bloomfield Hills, MI, USA
2014 International Student representative, Cranbrook Academy of Art, Bloomfield Hills, MI, USA
2014 Assistant Designer, Scott Klinker Product Design (Designer-in-Residence in 3D design at 2014 Cranbrook Academy of Art), Bloomfield Hills, MI, USA
2014 Curator for the International Students Show, Forum Gallery, Bloomfield Hills, MI, USA
2013 Designer for the Product Design and Sale, Tiny-Big Corporation, Seoul, South Korea
2012 Designer for the Furniture redesign project, MOBELLAB Corporation, Seoul, South Korea
Assistant, LIO GALLERY, Paju-si, South Korea
2010 Chairman, the Hong Ik University Design Club ‘open space 505’, Seoul, South Korea
2009 Designer for the Product Design and Sale, SangSangMadang Design Shop, Seoul, South Korea
2009 Teaching Experience/Lecture
CERTIFICATIONS
2012 Crafts (Korean Traditional Woodworking) Certification, KOUS’ Korea Cultural Heritage Foundation, Seoul, South Korea
CLLECTIONS
Minotti, Miami, USA
Ddc, NYC, USA
Jean-Louis Deniot, Paris, France
Reunion Goods & Service, NYC, USA
Souda, NYC, USA
Matter of Stuff, London, England
GKC, Taipei, Taiwan
Tait Design Co, Detroit, USA
Lori Margolis Interiors, NYC, USA
Not So General gallery, LA, USA
Next:Space, Detroit, USA/
학력
2015 석사 (MFA) 3D 디자인 전공, 크랜브룩 아카데미 오브 아트, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2013 학사 (BFA) 목조형가구학과 전공, 홍익대학교, 미술대학, 서울, 대한민국
개인전
2015 무제 (Nina Cho 개인전), Elli Gotlieb Gallery, 시카고, 일리노이, 미국
주요 단체전
2017 THE BETWEEN:SURROUNDINGS , 아트비앤, 서울, 대한민국
2017 Next:Space showroom, The Fisher Building, 디트로이트, 미시간, 미국
2017 MOS Collection show, 런던디자인 페스티벌(Mayfair Design District), Sketch, 런던, 영국
2017 SUR/FACE: Mirrors, Angewandte Kunst 뮤지엄, 프랑크프루트, 독일
2017 Cranbrook: A New Domestic Landscape, 크랜브룩 아트 뮤지엄, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2017 MOS Collection show during the Salone Del Mobile, ME Milan, 밀라노, 이탈리아
2017 MIART, Matter of Stuff gallery, 밀라노, 이탈리아
2017 Prototype, Interior Design Show, 토론토, 온타리오, 캐나다
2016 런던디자인 페스티벌, Matter of Stuff, 런던, 영국
2016 PRISMATIC, 워싱턴 한국문화원, 워싱턴 디씨, 미국
2016 The Montalcino Design Week, OCRA and Matter of Stuff, 몬탈치노, 이탈리아
2016 Design in Detroit, Robert Adler Gallery, 디트로이트, 미시간, 미국
2016 Pure Talents Contest, IMM Cologne (쾰른 국제 가구 박람회), 쾰른, 독일
2016 TO DO Festival Exhibition: In Series 토론토 디자인 오프사이트 페스티벌, 토론토, 온타리오, 캐나다
2016 FORM EVER FOLLOWS, Cornell College, 마운트 버논, 아이오와, 미국
2015 제 9회 청주국제공예 비엔날레, 청주, 대한민국
2015 Sight Unseen OFFSITE, 뉴욕시티 디자인 위크, Hudson Mercantile, 뉴욕, 미국
2015 ICFF(국제현대가구박람회), 뉴욕시티 디자인 위크, Javits Center, 뉴욕, 미국
2015 Graduate Degree Exhibition of Cranbrook Academy of Art, 크랜브룩 아트 뮤지엄, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2014 UP & AT EM(Design Exhibition), Liminal Space, 시카고, 일리노이, 미국
2014 International Students Show, Forum Gallery, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2014 EXPERIENCING PERSPECTIVES, Mercedes-Benz Financial Services, 파밍턴 힐즈, 미시간, 미국
2014 FIRST THINGS FIRST, Fab’s Showroom in Soho, 뉴욕, 미국
2014 PYROCOGNITIONS, Forum Gallery, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2014 CRANBROOK INTERIOR, Forum Gallery, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2014 EXOTIC FLAVOR, Forum Gallery, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2012 한국/일본/중국 교류전, 홍익아트센터, 서울, 대한민국
2012 홍익대학교 목조형가구학과 졸업 전시회, 홍익대학교 현대미술관, 서울, 대한민국
2012 연합전시회 (홍익대학교, 서울대학교, 국민대학교), 경희궁 별관, 서울, 대한민국
2012 코펀 가구 박람회, 킨텍스, 일산, 경기도, 대한민국
2011 핸드메이드코리아페어, 코엑스, 서울, 대한민국
2010 홍익 목조형가구 디자인전, 홍익대학교 현대미술관, 서울, 대한민국
2010 DIALOGUE METHOD, 갤러리 BMH, 서울, 대한민국
2010 거리미술전, 홍익대학교 앞, 서울, 대한민국
2009 홍익 목조형가구 디자인전, 홍익대학교 현대미술관, 서울, 대한민국
New Types of Origin, 바닥(Bar Dak), 서울, 대한민국
리틀 디자이너와 함께하는 보루네오 홍.보.전(展), BIF 보루네오 아트센터, 인천, 대한민국
레지던시
2016 MOS (Matter of Stuff) Designer Residency, Officina Creativa dell’Abitare, Montalcino, 투스카니, 이탈리아
2018 Guest Artist Pavilion Project Residency, Toledo 아트 뮤지엄 , 톨리도, 오하이오, 미국
수상
2017 Nominated participant of the Prototype, IDS Toronto, 캐나다
2016 Winner, MOS (Matter of Stuff) Designer Residencies Competition, 이탈리아
2016 초청 작가 및 작품기증, UNICEF(유니세프) ART PARTY, 미국
2016 Nominated participant of the Pure Talents Contest
2016 IMM Cologne (쾰른 국제 가구 박람회), 독일
2016 Selected designer of the Exhibition: In Series
2016 Toronto Design Offsite Festival, 캐나다
2015 Selected designer as one of the 5 Breakout Designers of 2015, Artsy, 미국
2015 Selected Honoree of Sight Unseen’s 2015 American Design Hot List, Sight Unseen (Herman Miller와 제휴), 미국
2015 입선, 제 9회 청주 국제 공예 비엔날레, 대한민국
2015 Scholarship Awardee, Detroit Creative Corridor Center’s Client Services Boot Camp, 미국
2015 Nominee, Mercedes-Benz Financial Services Emerging Artist Award Finalist in 3D Design at 2015 Cranbrook Academy of Art, 미국
2014 Academic Winner of Design project, Kikkerland and Bed Bath & Beyond, 미국
Runner Up
2014 the You Are How You Eat design contest, Design Milk (Alessi, Adobe and Shapeways와 제휴), 미국
2014 FIRST THINGS FIRST Show by Fab.com, 미국
2012 전통 목공예 중 소목 기초 및 연구 수료
2012 ‘KOUS’ 한국문화재단, 대한민국
2012 대한민국 가구디자인 공모전(기업지정부문) 입선
2012 경기도가구산업연합회, 대한민국
2012 대한민국 가구디자인 공모전(자유분야) 입선
2012 경기도가구산업연합회, 대한민국
2010 자원순환 정크아트 공모전 입선, 환경공단, 대한민국
2009 스틸가구 디자인 공모전 입선, 한국철강협회, 대한민국
직무경력
current Founder and Designer of Nina Cho LLC, 디트로이트, 미시간, 미국
2016 Tait Design Co와 Spinning Top and Stand 협업 및 디자인 라이센스, 디트로이트, 미국
2016 Partnership with MOS and Carrara Design Factory Coulee 컬렉션 디자인 라이센스, 런던, 영국
2016 Carrara Design Factory에서 컬렉션 생산중, 카라라, 이탈리아
2016 Partnership with Souda Wave Business Card Holder 디자인 라이센스, 뉴욕, 미국
2016 Partnership with GKC Spout(비누 받침대와 칫솔꽂이) 디자인 라이센스, 타이페이, 대만
2015 Department Assistant
2014 3D model shop, 크랜브룩 아카데미 오브 아트, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2014 국제 학생 대표, 크랜브룩 아카데미 오브 아트, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2014 Assistant Designer, Scott Klinker Product Design (Designer-in-Residence in 3D design at 2014 Cranbrook Academy of Art), 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2014 Curator 전시 기획, Forum Gallery, 블룸필드 힐즈, 미시간, 미국
2013 제품 생산 및 디자인, Tiny-Big Corporation, 서울, 대한민국
2012 Furniture redesign project의 메인 디자이너, MOBELLAB 서울, 대한민국
2012 Assistant 전반적인 업무 담당 및 전시기획 보조, 리오갤러리, 파주, 대한민국
2010 회장, 홍익대학교 목조형가구학과 디자인 소모임 ‘open space 505’, 서울, 대한민국
2009 제품 생산 및 디자인, 상상마당 Design 스토어, 서울, 대한민국
고객목록
Minotti, 마이애미, 뉴욕
Ddc, 뉴욕, 미국
Jean-Louis Deniot, 파리, 프랑스
Reunion Goods & Service, 뉴욕, 미국
Souda, 뉴욕, 미국
Matter of Stuff, 런던, 영국
GKC, 타이페이, 대만
Tait Design Co, 디트로이트, 미국
Lori Margolis Interiors, 뉴욕, 미국
Not So General gallery, 엘에이, 미국
Next:Space, 디트로이트, 미국